须田一政（1940－），1962年毕业于东京摄影专科学院。1971年开始自由摄影师生涯。1976年摄影集《風姿花传》获得日本摄影协会新人奖。1985年摄影展「日常的断片」获得第一届东川奖。1997年摄影集「人间的记憶」获得第16届土门拳奖。另有摄影集《关东风谭》和《民谣山河》。

早期，须田一政以杂志作为发表平台，但不常出版摄影集，四十年间只有《風姿花传》、《我的东京》、《犬之鼻》、《人间的记忆》、《紅花》、《民谣山河》等数本，且印刷量極少。2012年伦敦摄影家画廊策展人将须田一政评为最被低估的日本摄影大师。2013年东京摄影美术馆举办须田一政的大型回顾展，须田一政终于在亚洲获得了迟来的肯定。

今天就节选《民谣山河》中的部分内容与大家分享。他通过各式人像反映世俗百态，从中可以感受到那种气氛独特的“场”，或者说一种“物哀”情怀，是种具有日本本土精神特征的物。

须田一政在生活中找到了借由“物”来表达自己的情绪，让视线停留在某个事物完全是自己的好奇心使然，一只鸟，一颗草。让这些“物”具有了灵魂，须田一政让这些物借着自己表达了须田一政式的日本，那样朴实而充满生活气息的风土人情、自然文化。

须田一政的大部分作品都是在旅行中拍摄完成的，旅人、向日葵、老人、孩子，在日常生活中随处可见的“常态”，被捕捉到底片中，须田一政旅行中的记忆，没有被时间消逝，反而随着时间变化，我们越来越感觉到底片透漏给我们的那种不安，那种不可名状的撕裂感，一种充满发现的旅行，而这样一直“在路上”也给须田一政带来不停记录不同的自然风物和地方村镇饮食男女们的日常生活，不断变化的人、事物，但冥冥之中始终是带有寻常可见的“常态”，正是在这个时期的创作中，须田一政确立了这种直到今天仍像黑夜中的闪电照亮那个夜晚，让一切无处可躲！

在“日常”与“非日常”的边界，我们看不见的那些微小的细节在底片上被无限放大，

“此界”成为“他界”，在日常生活的缝隙中我们看见了须田一政。